| Severské krajiny: Dánsko, Fínsko, Island, Nórsko, Švédsko Vikingovia a starí nórski • História • Kultúra Sami • Zimné • Právo na prístup • Člnkovanie • Turistika • Kuchyňa • Hudba • Nordic Noir |
The Severské krajiny majú pôsobivé dedičstvo hudbaso živým dedičstvom ľudovej hudby, známymi klasickými skladateľmi ako Edvard Grieg a Jean Sibelius a modernou scénou popu, rocku a elektronickej hudby.
rozumieť
| “ | Ďakujem za hudbu, piesne, ktoré spievam Ďakujeme za všetku radosť, ktorú prinášajú | ” |
—Benny Andersson, Björn Ulvaeus | ||
V severských krajinách žije živá hudobná scéna, v ktorej sa darí vážnej hudbe, popu, rocku a ľudovým tradíciám. Konajú sa na nich menšie i väčšie hudobné festivaly každého druhu, z ktorých niektoré si získali medzinárodné uznanie a pravidelne priťahujú medzinárodné hviezdy.
Severské krajiny majú veľké a prosperujúce scény popovej hudby. Niektorí severskí speváci a kapely, ktoré dosiahli medzinárodný úspech v rebríčkoch, sú Aqua (Dánsko), Toy-Box (Dánsko), ABBA (Švédsko), Roxette (Švédsko), A-HA (Nórsko), M2M (Nórsko), Björk ( Island) a Sigur Rós (Island). Kvôli vysokej úrovni znalosti angličtiny a malým miestnym trhom v severských krajinách severské kapely a speváci často vydávajú piesne v angličtine namiesto v ich rodnom jazyku, hoci populárnu hudbu v rodných jazykoch je stále možné nájsť. Hudobné festivaly sú najrozmanitejšie a pohybujú sa od popu, rocku a jazzu po elektroniku, psychiku, metal a hip hop.
Ľudová hudba a ľudový tanec majú v severských krajinách a v niektorých regiónoch, najmä v Nórsku a na Faerských ostrovoch, dlhú históriu. Stále sa praktizujú rovnako autenticky ako súčasť miestnych kultúrnych tradícií. V Dánsku ľudová hudba a ľudový tanec neprežili ako nepretržitá populárna tradícia zo starších čias. Tu to väčšinou praktizujú organizovaní nadšenci, ktorí sa snažia oživiť alebo znovu objaviť tieto tradície, priviesť ich k všeobecnej pozornosti národov a udržať ich pri živote. Štýly, sprievodné odevy a príležitosti sa v jednotlivých krajinách a regiónoch líšia. The Sami ľudia ktorí žijú v Nórsku, Švédsku, Fínsku a Rusku majú svoju vlastnú hudobnú tradíciu známu ikonickým speváckym štýlom The joik.
Tradície existujú aj u skladateľov a skladateľov. Piesne Carla Michaela Bellmana z 18. storočia sú stále známe a hrajú sa sólovo s gitarovým, zborovým alebo speváckym štýlom. Medzi veľké žánrové mená z 19. – 20. Storočia patria Dag Andersson, Evert Taube a Cornelis Vreeswijk. Severský „šansón“ je vízum, často vykonávané v tomto štýle alebo ako spievanie, bežné na mnohých druhoch stretnutí.
Dánsko
Dánsko má živú a širokú hudobnú kultúru. Aj keď väčšina ľudových tancov a tradícií ľudovej hudby v populárnej kultúre neostala nažive, v Dánsku bol spev v priebehu storočí stále silne zakorenený. Po reformácii v roku 1536 skomponoval veľký počet žalmov v dánčine významní básnici ako Brorson, Kingo, Grundtvig a Ingemann a dodnes sú veľmi populárne v kostoloch a niektoré dokonca aj pri iných než náboženských príležitostiach. V druhej polovici osemdesiatych rokov 20. storočia, počas prudkej vlny dánskeho nacionalizmu, bolo zložených veľa nových piesní, ktoré sa pridali k už tak veľkej časti dánskych piesní. Spev sa stal dôležitou súčasťou Højskole tradície a tiež bežné školy, a v roku 1894 bola v roku vydaná prvá zbierka dánskych piesní Højskolesangbogen. Tento konkrétny spevník sa dočkal mnohých ďalších vydaní a dodnes je najpopulárnejším spevníkom v krajine. Mimo kultúrnych inštitúcií existuje silná tradícia interpretov a trubadúrov, ktorí komponujú a spievajú v dánčine, s ikonickými interpretmi modernej doby ako John Mogensen, Cæsar, C V Jørgensen, Povl Dissing, Kim Larsen, Johnny Madsen a Niels Hausgaard. Dánsky jazyk má malé publikum, ale spev v dánčine zaznamenal v novom tisícročí niečo oživenie, čo reprezentovali populárni umelci Medina, Suspekt, Carl Emil (Ulige Numre), Sys Bjerre, Synovec a Peter Sommer.
V klasickom žánri malo Dánsko veľa romantických skladateľov, z ktorých sú asi najpozoruhodnejší Carl Nielsen a Hans Christian Lumbye. Medzi novších a experimentálnych skladateľov patria Vagn Holmboe, Pelle Gudmundsen-Holmgreen, Anders Nordentoft a Per Nørgård. Súčasná scéna pre klasickú hudbu je široká a veľmi aktívna s mnohými pozoruhodnými a plodnými skladateľmi a sólistami. Opera sa v Dánsku teší od začiatku 17. storočia, keď sa kráľovská rodina inšpirovala Talianskom. Medzi prvých skladateľov dánskych opier patria J. A. P. Schulz a Kuntzen od 80. rokov 17. storočia a od 18. rokov 20. storočia vzniklo niekoľko významných opier, vrátane stále populárnych skladieb. Elverhøj (Elfí vrch) z roku 1828 od Kuhlau. Medzi novších a aktívnych skladateľov patria John Frandsen, Poul Ruders a Bent Lorentzen, ktorí tiež medzinárodne spolupracovali s operami i orchestrálnymi skladbami. Opera sa dá pravidelne zažiť v Kodaň, Aarhus, Aalborg, Odense a Esbjerg.
V súčasnosti sa v Dánsku koná veľa hudobných festivalov všetkých hudobných žánrov a je známe najmä populárnym každoročne Roskilde festival a Kodanský jazzový festival. Medzi známych a aktívnych medzinárodných umelcov a kapely z Dánska patria Mø, Oh Land, Lukas Graham, Mew a Volbeat, aby sme spomenuli len niektoré z popovej a rockovej scény. V populárnej hudbe je Dánsko známe predovšetkým pre žáner bublinkových tancov. Koncom deväťdesiatych a začiatkom dvadsiatych rokov minulého storočia dosiahli medzinárodné úspechy skupiny ako Aqua a Toy-Box.
Faerské ostrovy
Faerské ostrovy v severnom Atlantiku majú bohaté dedičstvo faerskej ľudovej hudby a tanca a sú stále veľmi živé. Mladá generácia sa tiež ujala súčasnej hudby s niekoľkými významnými rockovými a popovými kapelami a hudobníkmi, medzi nimi napríklad Teitur, Dánjal á Neystabø, Gestir a Hamferð. Medzi dlhotrvajúce umelecké skupiny a kapelu Yggdrasil patria aj hudobníci z Dánska a hrá široký repertoár faerských balád, inuitských piesní a shetlandského folku, často s improvizujúcim jazzovým prístupom. [1]
Grónsko
Originálnou ľudovou hudbou grónskych inuitov je bubnový tanec sprevádzaný rozprávkovými piesňami, spevmi a niekedy šamanskými rituálmi. Zahŕňa tiež nepreberné množstvo hlasových a hudobných hier. Keď sa zaviedlo kresťanstvo, od šamanskej kultúry sa upustilo, ale inuitská ľudová hudba sa stále príležitostne praktizuje ako scénické umenie. Škandinávski osadníci predstavili nové nástroje a vyvinuli sa nové štýly ľudovej hudby, napríklad Kalattuut, druh polky, a novšie vaigat, podobný country hudbe. Od 50. rokov minulého storočia džez, rock a pop inšpirovali rastúcu grónsku scénu súčasnej hudby. Každé leto, Aassivik organizujú sa hudobné festivaly. [2]
Fínsko
Národná identita Fínska sa formovala v 19. storočí a významným prispievateľom bol romantický klasický skladateľ Jean Sibelius. Klasická hudba je vo Fínsku naďalej silná. Hudobné vzdelávanie predstavuje v lete medzinárodne známe a klasické „hudobné festivaly“, ktoré pozostávajú z koncertov jedného alebo niekoľkých týždňov usporiadaných vo väčšine miest a dokonca aj v niektorých menších mestách a dedinách, okrem bežných koncertov. program v mestách v zime. Medzi špeciálne udalosti vážnej hudby patrí Savonlinna Operný festival (so stredovekým hradom ako pódiom), Kuhmo Festival komornej hudby Súťaž Mirjam Helin a Medzinárodná husľová súťaž Jeana Sibelia.
Spoločenský tanec so živou hudbou je pre niektorých ľudí dôležitým spôsobom zhromažďovania. Variant tanga sa stal vo Fínsku veľmi populárnym spoločenským tancom, hoci Fínsko s ním nemá takmer žiadnu spoločnú históriu Argentína. The Tangomarkkinat v Seinäjoki je pravdepodobne najväčšou tango udalosťou na svete.
Ľudová hudba je veľmi živá, aj keď je to výklenok. Každoročný týždenný festival ľudovej hudby v Kaustinen priťahuje asi 3 000 umelcov.
Fínsko má rock'n'rollovú scénu s veľkolepými počinmi, ako napríklad Leningrad Cowboys alebo Lordi, ktorí všetkých prekvapili víťazstvom v súťaži Eurovision Song Contest v roku 2006. Existuje veľa rockových festivalov (niektoré pre konkrétny žáner, iné skôr s interpretáciou „rocku“). ) v lete po celej krajine.
Island
Island produkoval popové hviezdy ako Björk, Emilíana Torrini, Sigur-Rós a v roku 2010 Of Monsters and Men.
Nórsko
Nórsko je známe pre Edvarda Griega, rovnako ako pre moderné počiny ako A-Ha, M2M, Lene Marlin a Alexander Rybak a dominanciu black metalovej scény.
Švédsko
Pozoruhodnými švédskymi menami klasickej hudby sú barokový skladateľ Johan Helmich Roman (1694–1758), operná sopranistka Jenny Lind (1820–1887) a romantický skladateľ a dirigent Hugo Alfvén (1872–1960).
Dnes je Švédsko povestné najmä populárnou hudbou. Zlatý vek švédskeho popu sa začal 6. apríla 1974, skupina ABBA zvíťazila v súťaži Piesňová súťaž Eurovízia s Waterloo; v rovnaký deň ako Modrý Švéd (v hlavnej úlohe Björn Skifs) dosiahol vrchol Billboard Listu. Ďalšou švédsky populárnou popovou kapelou vo Švédsku bola Roxette, ktorá vystúpila To musela byť láska za soundtrack k filmu z roku 1990 Pekná žena a celkovo mal štyri piesne z Billboardu č.
V 90. rokoch založilo Švédsko scénu DJov a hudobných producentov, ktorí dosiahli medzinárodnú slávu. Denniz Pop (1963-1998) napísal debutové piesne pre Britney Spears a Backstreet Boys. Mentoroval Maxa Martina, ktorý produkoval 23 Billboardových piesní č. 1; prekonaný iba The Beatles.
Odvtedy malo Švédsko nespočetné množstvo svetových činov, napríklad Robyn, Swedish House Mafia, Avicii, Tove Lo či Zara Larsson. Populárne sú spevy.
Švédsko bolo priekopníkom v oblasti domácej výpočtovej techniky a používania internetu a bolo útočiskom hudobného pirátstva so službami ako The Pirate Bay (spustený v roku 2003 a stále online, napriek rozsudkom väzenia pre jeho zakladateľov a snahám o jeho odstavenie). Od roku 2010 je švédska aplikácia Spotify poprednou svetovou aplikáciou na streamovanie hudby.
Švédsko zvíťazilo v súťaži Eurovision Song Contest šiestykrát a má pre tento turnaj obrovskú základňu fanúšikov.
Destinácie
- Pozri tiež: Európska klasická hudba # severské krajiny
- 1 Múzeum ABBA, Djurgårdsvägen 68 (Štokholm / Djurgården). Múzeum ABBA, otvorené v roku 2013.
- 2 Švédske múzeum múzických umení (Scenkonstmuseet), Sibyllegatan 2. Múzeum, ktoré zobrazuje tanec, divadlo a hudbu zo Švédska a ďalších krajín. Od roku 2018 má výstavu švédskej popovej hudby.
- Siljansbygden obsahuje vonkajšiu koncertnú sálu Dalhalla v Rättvik, ako aj živé dedičstvo ľudovej hudby.
Festivaly
- 1 Švédsky rockový festival (Sölvesborg).
- 2 Festival tanga Seinäjoki. Seinäjoki je známe ako „druhé hlavné mesto tanga na svete“.
- 3 Festival ľudovej hudby Kaustinen (Kaustinen, v júly). Najväčší festival ľudovej hudby v severských krajinách, s viac ako 3 000 účinkujúcimi, domácimi aj zahraničnými. Celkový počet divákov za týždeň viac ako 100 000.
- Roskilde Festival (Dánsko, začiatkom júla). Jeden z najslávnejších svetových rockových festivalov so 70 000 lístkami na predaj a 30 000 dobrovoľníkmi.
- Festival v Skanderborgu (Dánsko, polovica augusta). Druhý najväčší festival v Dánsku. Nádherné prostredie v zalesnenej oblasti, ktoré hostí mnoho dánskych aj medzinárodných mien. Na predaj zhruba 50 000 lístkov.
- 4 Ruisrock (Fínsko, júl). Najväčší fínsky hudobný festival, ktorý sa koná na ostrove v Turku, s približne 70 000 divákmi. Druhý najstarší európsky rockový festival v Európe sa koná každý rok začiatkom júla za účasti svetových hviezd, fínskych popových a rockových kapiel a umelcov.
- Øya (Nórsko, august). Hlavný nórsky rockový festival, aj keď zámerne intímny; nachádza sa centrálne v parku v Osle a v noci využíva celé mesto ako pódium.
- Hove (Nórsko, jún - júl). Festival Hove kombinuje veľké medzinárodné koncerty s nórskymi kapelami v jedinečnom prostredí ostrova za mestom Arendal. 50 000 predaných lístkov.
- G! Festival (Faerské ostrovy, júl). Hlavné (a pravdepodobne jediné) podujatie Faerských ostrovov, ktoré sa každoročne predáva okolo 10 000 účastníkov a 6 000 lístkov. Hlavne miestne a škandinávske kapely.
- Islandské vlny (Island, október). Progresívny hudobný festival, ktorý udáva trendy a ktorý každoročne priťahuje okolo 2 000 návštevníkov, okrem mnohých miestnych obyvateľov.